Совершив пятидневное путешествие по творческому миру, созданному уроженцами Калифорнии, Мичигана и Дании (речь идет о Металлике), давайте теперь вернемся в страну тысячи озер. Финляндия тоже породила немало интересных музыкальных коллективов, но сейчас мы остановимся на группе из города Эспоо. Музыканты, называющие себя Дети Озера Бодом, профессионально занимаются своим ремеслом уже на протяжении 15 лет. В данном случае нам интересен 2003 год, когда мир услышал их четвертый студийный альбом. Итак, что же представляет собой эта очередная работа Команды Ненависти Нашей.
В первую очередь, смотрим на обложку. Reaper, которого мы привыкли видеть на фоне природы, добрался до города! Это наверняка намек на изменение музыкальной составляющей, то есть дело не обойдется без индустриально-электронных фишек. Но, надо сказать, что их не так уж и много. Конечно, этих фишек больше, чем на предыдущем альбоме, но все равно они преобладают в таком количестве, в котором их обычно покупают люди, идущие первый раз в казино, с целью просто немного поиграть, а не сорвать большой куш.
Значит, основной намек кроется в другом. В крупных городах, как известно, плохая экология, то есть загрязненная атмосфера. И когда я слушал этот альбом, у меня как раз возникали подобные ассоциации. Атмосферу, которую создавали раньше клавиши, "зачернили". Фоновые проигрыши Вирмана отныне отодвинуты на второй или даже на третий план, и за счет этого гитары стали жестче. Появилась такая кирпичная стена риффов. Я попытаюсь развить эту тему и сравнить инструменты, звучащие в песнях, со строительными элементами жилого дома...
Ударные - это фундамент. А фундамент - это основа основ любого здания. Колоссальная ответственность лежит на тех, кто занимается его строительством. Яска справился с этой работой отменно, с легкостью опытного специалиста. Впрочем, его компетенция никогда не вызывала сомнений. Мастер ураганного кардана держит ритм основательно и фундаментально.
Бас-гитара - это сваи, на которых крепится фундамент. Хенка и Яска вместе работают слаженно и точно, потому что они знают, что любая ошибка приведет к разрушению всей конструкции. Безусловно, ритм-секция бодомцев всегда радовала слух.
Ритм-гитары - это стены. Так называемые несущие и ограждающие конструкции, которые наряду со свайным фундаментом являются основными элементами здания. Стены надо строить аккуратно, кирпичик за кирпичиком, то есть рифф за риффом. И наши каменщики Алекси и Александр поработали отлично. Я уже писал, что гитары на этом альбоме звучат жестче, чем прежде, но это добавляет песням дополнительного драйва и энергии, что не менее интересно слушать. Стоить отметить, что стены домов, которые бодомцы возводили в разные годы, были всегда исписаны названиями различных рок-групп, но сейчас коллективов, относящихся к трэш-металу, стало больше.
Солирующие инструменты (гитары и клавиши) - это окна. Утром и днем они пропускают солнечные лучи, а вечером и ночью, если смотреть на дом с улицы, они создают разноцветную палитру огней, рождаемых искусственным освещением. Естественно, нормальная жизнь для людей, любящих классическую школу метала, без окон невозможна (сразу вспоминается "слепой дом", построенный Металликой в том же 2003 году).
Я не знаю точно, играет ли соло Александр Куоппала на этом альбоме, поэтому остановимся только на Алекси и Янне. До этого они всегда устраивали в своих окнах "разноцветно-дискотечную феерию", и этот альбом не является исключением, вот только в количественном плане "иллюминаторов" для Вирмана стало меньше.
Итак, дом построен (за крышу, перекрытия и перегородки пусть отвечают фоновые клавиши, мелодические линии гитар и электроника). Пришло время заселить его людьми...
Вокал, являющийся посредником между ушами слушателя и текстами песен - это разговоры людей, живущих в доме. И как мы все знаем, в домах, построенных Children of Bodom, частенько ругаются и посылают друг друга, применяя ненормативную лексику :). И я хочу описать (в образной форме) наиболее понравившиеся мне разговоры, скандалы и события:
1) Семейный спор между мужем и женой на тему "Куда поехать отдыхать". Муж предлагает отправиться на курорт в Грецию. Жена категорически против этого и желает отдохнуть на берегу озера Бодом в Финляндии, подкрепляя это доводом, что там замечательный пляж. А муж отвечает: "Вот только ты забыла, что по телевизору передавали про возможные террористические акты именно в этих местах". В итоге, спор продолжается до бесконечности.
2) В другой квартире мы наблюдаем печальное и даже отталкивающее зрелище. Наркоман лежит на полу, скорчившись от боли, которую он испытывает 24 часа/7 дней в неделю. И он, скорее всего, умрет, потому что никто не принесет ему спасительную дозу. И у Лайхо подобных текстов, навевающих такие смертельные и суицидальные образы (если их просто читать в тишине), довольно много, но вместе с музыкой своей группы он преподносит их с совершенно противоположной атмосферой. Слушая великолепные мелодии из "Needled 24/7", хочется наоборот вскочить с места, прыгать и веселиться, все-таки их музыка заряжает больше на положительный лад. Это можно сравнить с трупом, на которого надели очень смешную маску клоуна и выставили напоказ. Народ будет проходить и от души смеяться, не замечая, что под маской покойник. И так тоже надо уметь.
3) Теперь давайте посмотрим, что происходит в подвале. Посередине помещения, освещаемого тусклым светом маленькой лампы, за антикварным столом XVIII века сидит сам Алекси Лайхо и составляет список имен. Наконец, поставив точку своим вороновым пером, он громко произносит: "Reaper!".
И вдруг, из темноты появляется фигура в черном балахоне и протягивает костлявую руку. Лайхо передает ему список и с улыбкой на лице заявляет: "Это последняя работа в этом году, закончив ее, можно отправиться на заслуженный отдых".
Гимнообразная "Hate Crew Deathroll" ("Смертельный список Команды Ненависть") завершает альбом. Стоит отметить, что после того, как я посмотрел этот баян, я теперь совершенно не могу воспринимать английский язык в этой песне. "Рыбаки" и "Дяди Васи" прочно засели в глубине моего мозга. Но, в любом случае, эта давшая название всему альбому песня - бесспорный хит.
Подведем итог, четвертый альбом Children of Bodom продолжает серию великолепных альбомов. Кто-то считает, что это последняя отличная работа в их дискографии. Возможно, доля правды в этом есть, но лично меня следующий лонгплей тоже порадовал. Впрочем, не будем зацикливаться над этим.
Обратимся к мнению "главного инженера проекта". В одном из интервью (в начале 2003 года) его спросили про три основных эпитета, применимых к альбому "Hate Crew Deathroll". Алекси ответил: "Агрессивность, тяжесть и прямолинейность". Заметьте, мелодичности здесь не прозвучало. Вот она, точка отсчета, где зарождалась тенденция к большему утяжелению и постепенному отходу от мелодизма. Хотя мелодий конкретно на этом альбоме достаточно. И все они классные! Одним словом, это творение достойно того, чтобы красоваться на ваших полках наравне с другими лучшими релизами этой группы.
Рейтинг: 20 (21 за, 1 против)
[ подробнее ]
В первую очередь, смотрим на обложку. Reaper, которого мы привыкли видеть на фоне природы, добрался до города! Это наверняка намек на изменение музыкальной составляющей, то есть дело не обойдется без индустриально-электронных фишек. Но, надо сказать, что их не так уж и много. Конечно, этих фишек больше, чем на предыдущем альбоме, но все равно они преобладают в таком количестве, в котором их обычно покупают люди, идущие первый раз в казино, с целью просто немного поиграть, а не сорвать большой куш.
Значит, основной намек кроется в другом. В крупных городах, как известно, плохая экология, то есть загрязненная атмосфера. И когда я слушал этот альбом, у меня как раз возникали подобные ассоциации. Атмосферу, которую создавали раньше клавиши, "зачернили". Фоновые проигрыши Вирмана отныне отодвинуты на второй или даже на третий план, и за счет этого гитары стали жестче. Появилась такая кирпичная стена риффов. Я попытаюсь развить эту тему и сравнить инструменты, звучащие в песнях, со строительными элементами жилого дома...
Ударные - это фундамент. А фундамент - это основа основ любого здания. Колоссальная ответственность лежит на тех, кто занимается его строительством. Яска справился с этой работой отменно, с легкостью опытного специалиста. Впрочем, его компетенция никогда не вызывала сомнений. Мастер ураганного кардана держит ритм основательно и фундаментально.
Бас-гитара - это сваи, на которых крепится фундамент. Хенка и Яска вместе работают слаженно и точно, потому что они знают, что любая ошибка приведет к разрушению всей конструкции. Безусловно, ритм-секция бодомцев всегда радовала слух.
Ритм-гитары - это стены. Так называемые несущие и ограждающие конструкции, которые наряду со свайным фундаментом являются основными элементами здания. Стены надо строить аккуратно, кирпичик за кирпичиком, то есть рифф за риффом. И наши каменщики Алекси и Александр поработали отлично. Я уже писал, что гитары на этом альбоме звучат жестче, чем прежде, но это добавляет песням дополнительного драйва и энергии, что не менее интересно слушать. Стоить отметить, что стены домов, которые бодомцы возводили в разные годы, были всегда исписаны названиями различных рок-групп, но сейчас коллективов, относящихся к трэш-металу, стало больше.
Солирующие инструменты (гитары и клавиши) - это окна. Утром и днем они пропускают солнечные лучи, а вечером и ночью, если смотреть на дом с улицы, они создают разноцветную палитру огней, рождаемых искусственным освещением. Естественно, нормальная жизнь для людей, любящих классическую школу метала, без окон невозможна (сразу вспоминается "слепой дом", построенный Металликой в том же 2003 году).
Я не знаю точно, играет ли соло Александр Куоппала на этом альбоме, поэтому остановимся только на Алекси и Янне. До этого они всегда устраивали в своих окнах "разноцветно-дискотечную феерию", и этот альбом не является исключением, вот только в количественном плане "иллюминаторов" для Вирмана стало меньше.
Итак, дом построен (за крышу, перекрытия и перегородки пусть отвечают фоновые клавиши, мелодические линии гитар и электроника). Пришло время заселить его людьми...
Вокал, являющийся посредником между ушами слушателя и текстами песен - это разговоры людей, живущих в доме. И как мы все знаем, в домах, построенных Children of Bodom, частенько ругаются и посылают друг друга, применяя ненормативную лексику :). И я хочу описать (в образной форме) наиболее понравившиеся мне разговоры, скандалы и события:
1) Семейный спор между мужем и женой на тему "Куда поехать отдыхать". Муж предлагает отправиться на курорт в Грецию. Жена категорически против этого и желает отдохнуть на берегу озера Бодом в Финляндии, подкрепляя это доводом, что там замечательный пляж. А муж отвечает: "Вот только ты забыла, что по телевизору передавали про возможные террористические акты именно в этих местах". В итоге, спор продолжается до бесконечности.
2) В другой квартире мы наблюдаем печальное и даже отталкивающее зрелище. Наркоман лежит на полу, скорчившись от боли, которую он испытывает 24 часа/7 дней в неделю. И он, скорее всего, умрет, потому что никто не принесет ему спасительную дозу. И у Лайхо подобных текстов, навевающих такие смертельные и суицидальные образы (если их просто читать в тишине), довольно много, но вместе с музыкой своей группы он преподносит их с совершенно противоположной атмосферой. Слушая великолепные мелодии из "Needled 24/7", хочется наоборот вскочить с места, прыгать и веселиться, все-таки их музыка заряжает больше на положительный лад. Это можно сравнить с трупом, на которого надели очень смешную маску клоуна и выставили напоказ. Народ будет проходить и от души смеяться, не замечая, что под маской покойник. И так тоже надо уметь.
3) Теперь давайте посмотрим, что происходит в подвале. Посередине помещения, освещаемого тусклым светом маленькой лампы, за антикварным столом XVIII века сидит сам Алекси Лайхо и составляет список имен. Наконец, поставив точку своим вороновым пером, он громко произносит: "Reaper!".
И вдруг, из темноты появляется фигура в черном балахоне и протягивает костлявую руку. Лайхо передает ему список и с улыбкой на лице заявляет: "Это последняя работа в этом году, закончив ее, можно отправиться на заслуженный отдых".
Гимнообразная "Hate Crew Deathroll" ("Смертельный список Команды Ненависть") завершает альбом. Стоит отметить, что после того, как я посмотрел этот баян, я теперь совершенно не могу воспринимать английский язык в этой песне. "Рыбаки" и "Дяди Васи" прочно засели в глубине моего мозга. Но, в любом случае, эта давшая название всему альбому песня - бесспорный хит.
Подведем итог, четвертый альбом Children of Bodom продолжает серию великолепных альбомов. Кто-то считает, что это последняя отличная работа в их дискографии. Возможно, доля правды в этом есть, но лично меня следующий лонгплей тоже порадовал. Впрочем, не будем зацикливаться над этим.
Обратимся к мнению "главного инженера проекта". В одном из интервью (в начале 2003 года) его спросили про три основных эпитета, применимых к альбому "Hate Crew Deathroll". Алекси ответил: "Агрессивность, тяжесть и прямолинейность". Заметьте, мелодичности здесь не прозвучало. Вот она, точка отсчета, где зарождалась тенденция к большему утяжелению и постепенному отходу от мелодизма. Хотя мелодий конкретно на этом альбоме достаточно. И все они классные! Одним словом, это творение достойно того, чтобы красоваться на ваших полках наравне с другими лучшими релизами этой группы.
Дата: 21 января 2012 г. | Просмотров: 430 | страница альбома